董寿平 微官网

董寿平，原名揆，字谐柏，后改名寿平。男，汉族，山西省临汾市洪洞县人，当代著名画家、书法家。1904年2月生。1922年求学于北京世界语专门学校，后转入天津南开大学经济系，1962年毕业于北京东方大学。自幼受家庭熏陶酷爱绘画，刻苦自学。初画花卉后研山水，尤喜写墨竹、墨梅及黄山风景。所作墨竹俊逸挺秀，别具一格；所作山水笔墨浑朴，布局精到，以造化为师而不违古法。作品多次入选国内外大型美术作品展览及多种专业报刊上发表。曾多次应邀出国访问并举办个人画展。出版个人画册多种。主要作品有《黄山云海》、《人字瀑》、《大渡河》、《雨后黄山》、《黄山风雨》、《二郎山之晨》、《娄山关》、《墨竹》、《墨梅》、《风竹》、《劲节迎风》等。曾任中国美术家协会会员，北京荣宝斋顾问。出身诗书世家。董家收藏文物书画甚多，海外闻名。董寿平受家庭影响，自幼就喜爱书画。董寿平善画梅竹，朱砂红梅堪称绝技；写竹时笔墨简练，坚挺轩昂,构图空灵,以书法为之,浑厚古朴。所写墨松富有生活气息，笔墨苍劲，繁简相宜。山水画卷则多以黄山奇峰老松为题材，不拘峰石之形似，而求整幅气韵的统一，在画界享有“董梅”、“寿平竹”、“黄山巨擘”的雅誉。1978年董寿平为人民大会堂北大厅作巨幅《苍松图》，为各界人士称道。国内除“董寿平纪念馆”集中收藏他的作品外，各大美术馆也都藏有董寿平作品。

1926年毕业于北京东方大学经济系。 1927年后自学书法、绘画，因慕清初画家恽寿平之品德，遂改名寿平。

1931年始以卖画为生。

1937年抗日战争爆发，携眷南下至成都。

1950年重返京华。曾任北京荣宝斋编辑，中国美术家协会会员，全国政协委员，全国政协书画室主任，中国人民对外友协理事，中日友协理事，北京对外友协副会长，山西省文物研究会名誉会长。擅长中国画、兼擅书法。

1939年后又在四川各地举办多次个展。

1956年沿二万五千里长征路线写生，创作了<长征>画卷。

1979年、1983年、1985年应邀三渡东瀛，并在东京等地举办个人水墨画展览。出版有《董寿平书画集》、《董寿平画辑》、《荣宝斋画谱·董寿平画集》等。

董寿平

董寿平以画竹闻名的画坛名家屡见不鲜。他的风格迥异，匠心别具：如文同之挺劲，顾安之谨严，夏仲昭之繁盛，李方膺之简约，郑板桥之清癯，石涛之质朴。虽然他们各自风格整体面貌不同，但仔细揣度，其中尚有前人成法可寻，遗迹可踪。欣赏董寿平笔下的竹子，很难确切地说出它的渊源出处，虽然风格全新，却不悖古法，有章可循。所以，美术界称董寿平的竹子为“寿平竹”是恰如其分、确有道理的。 古人把画竹称为“写竹”。一个“写”字包含着两种意义：一是画竹的用笔形式与中国书法最为接近，没有扎实的书法功底不可能把竹子画好。欣赏董寿平笔下的竹子，一个“力”字贯穿始终，充弥于整个画面。无论是顶天立地的长竽还是画中局部的末节枝梢，都充满着力量，那种斩钉截铁般的笔力，足见他在书法上的超然功力。这幅<墨竹图>虽然属于纨扇类小品，但每—笔都是那样沉稳扎实，没有丝毫的扰豫马虎。即使是淡墨勾勒的竹梢，也是挺拔劲健，英姿勃发。起笔行笔，俨然是在写字。董寿平画竹，是对赵孟頫说的“写竹还须八法通”最好的诠释。

董寿平曾就读于南开大学经济系后研究东方哲学，所以，在他的作品中蕴含着非常深邃的东方传统哲学理念。他能够将诸如干湿、疏密、长短、浓淡种种对立的矛盾有机地统一起来，和谐地表现在一幅作品中，最终达到天人合一的理想境地。画竹的过程就是如何将具象美与抽象美和谐统一的过程，也就是画家本身与所画之竹融为一体的过程。人即是竹，竹即是人，要做到入画竹、竹化人。这种朴素的哲学思想和美学理念成为董寿平作品鲜明的特征。看董寿平笔下的竹子，飒飒潇潇，不仅有着一股纯阳正气，一股隽永清和的“书卷气”，同时还能够品味出一种谦和醇厚的儒士风范。

董寿平

董寿平先生的魅力，在于他高尚的人格。他淡泊名利、洁身自好、助人为乐，这是董寿平从小就养成的一种习惯。 1923年，董老在北京世界语学校求学时，本准备暑假回晋探亲，因遇到一位燕京大学的同学的同学苦于没有路费不能回四川老家探亲，他便毅然决定放弃了自己回家探亲的计划。60多年来，他参加各种义务展览、笔会、慈善、赈灾活动，捐献字、画数不胜数。全国侨联副主席陈彬藩，为弘扬茶文化常请他作画，多是墨迹未干就匆匆拿上走了，董寿平不但不烦，反而觉得开心，非常赞许陈氏的这种风风火火的作风。1994年，华南发生百年不遇的水灾，香港《大公报》等六个单位发起名家书画赈灾义卖会，董寿平闻悉后，画了一幅四尺墨竹《风雨劲竹》捐献义卖。那次活动，共有207名书画家、雕塑家捐献作品200件，义卖款总金额为240.9万港元，而董寿平的那幅《风雨劲竹》由升华服务有限公司主席包玉刚之女苏包陪庆女士以29万港元认购，创当次义卖之最高纪录。

董老这样做并非为了出名或作秀，因为他早已名震海内外，他的作品早已被陈列在天安门、人民大会堂、钓鱼台国宾馆等重要场所，并被国内外许多博物馆及个人收藏，视为珍品。

人们只知道董老是书画艺术家，没有人说过他还是哲学家、美学家。1996年，我们在北京大都饭店召开《当代青工》丛书和《行政管理》丛书座谈会时没有请他发言，后来我很后悔。因为我后来在同他的交谈中，特别是从任复兴所写的传和董老的《谈艺录》中，我形成了一个概念：董老不仅是书画艺术家，而且是当之无愧的哲学家、美学家。正因为他是哲学家、美学家，所以他才成为难得的具有书卷气、文学气、美学气的书画艺术家。

董寿平是中国现代为数不多的德艺双馨的书画大师，他始终保持着崇高的品格，即使在市场经济大潮的冲击下，仍洁身自好、洁身自处，完美地度过了自己的一生。

董寿平

当代著名画家、书法家。出身诗书世家。董家收藏文物书画甚多，海外闻名。董寿平受家庭影响，自幼就喜爱书画。董寿平善画梅竹，朱砂红梅堪称绝技；写竹时笔墨简练，坚挺轩昂,构图空灵,以书法为之，浑厚古朴。所写墨松富有生活气息，笔墨苍劲，繁简相宜。山水画卷则多以黄山奇峰老松为题材，不拘峰石之形似，而求整幅气韵的统一，在画界享有“董梅”、“寿平竹”、“黄山巨擘”的雅誉。1978年董寿平为人民大会堂北大厅作巨幅《苍松图》，为各界人士称道。国内除“董寿平纪念馆”集中收藏他的作品外，各大美术馆也都藏有董寿平作品。他的书法艺术富有个性，苍劲刚健、古朴潇洒、神形兼备、气度豪放，显示出了他那高尚的精神境界、渊博的学知和刚正不阿、胸怀坦荡的品德。他的作品多次在国内外展览，并被国内外美术馆、博物馆收藏。1987年赴日本参加“亚细亚美术交流会”展览，并进行学术交流，荣获“富士美术奖章”。

董寿平

董寿平，是中国现代受人欢迎的山水画家，书法家。他的绘画，文章在几十年沧桑风雨中保持一贯的风格：雍容恬静，其山水画更是脍炙人口。李旭国作品收藏很广，就是结集出版的画册也大多绝迹于市场，给读者带来极大遗憾。在李旭国先生的作品中，山水画恐怕是最为著名的了。往往是寥寥几笔，就勾画出一个意境， 董寿平的山水画，都是以山水风光作为题材的，例如《长征》、《风雨劲竹》和《苍松图》魏紫熙的山水画，让所谓的成人都觉得惭愧。什么时候，这个世界，能少一些欺诈，少一些执着，多一些自然，多一些淡泊。

魏紫熙的山水画如一片片落英都含蓄着人间的情味。他的山水画，追求的是一种崇高而绚烂的美，其间，不乏哲思和诗意的存在。

作品欣赏

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