当现代艺术呼啸而来，对传统审美习惯的审视，传统又变得清晰起来。三千多年来中国绘画的发展过程，它是那么超乎寻常的单纯。简单的点、线、面的形成，为绘画最主要的构成元素。人们发现中国文化和西方文化，都具有独特的审美形式，会惊奇发现西方文化中也具备中国文化特点，如凡高、马蒂斯、康定斯基等把线条推倒了绘画本身一部分的位置，线条成为了一种有生命意味的形式。中西绘画对线条本身是抽象的审美视点，有着共性文化。所以中国绘画线条艺术组合，不是单一的语言文化。它独特的表现方式，以及虚实、空凌的处理具有抽象倾向。宋代大家巨然、范宽、马远的山水画就不难发现抽象意味。但给人的感受仍是一种生命的刺激，而不是被绘画形式、苍凉的人格精神掩盖了线条、笔墨的抽象意味。传统绘画发展是心灵和自然结合，尤其清代到近代众多大家对绘画语言的表达。如八大山人、石涛、吴昌硕等，大家对传统书画线条有着独具的韵律和体现。让笔墨具有独立审美价值，可用八字来概括“似曾有法、似俗无尘”的独特绘画境界。

 他们对传统已不再是“文人”画家的那种“怀旧”与“玩”的心态，亦不是笔墨中做“观念”的“实验”与“延伸”，而是将其置于现代语境下来的审视，切入。使传统文化与现代人文有效地整合，融合，在传统元素与现代意味中寻找到最自然的融合方式，将创作具有“原创性、前瞻性和学术性”的中国画新语典。
        如果真正做到了解和欣赏，就好如山无云不灵，山无石不奇，山无树不秀，山无水不语之感。去感受优良的传统艺术，为发展之动力。传统绘画是处理构图透视的多种多样的方法，充分说明了我们祖先的高度智慧，这种透视与构图处理上独特的灵活性和全面性，是中国传统绘画上高度艺术性的风格特征之一。西方绘画的焦点透视，表现方式，中国绘画，不论人物、山水、花鸟等等，均特别注重于表现对象的神情气韵。我们都知道，人们生长在宇宙之间，所生存的环境中一山一水一树一不一序一舍一花一草一虫一鸟，都跟我们有着难解难分的神韵关系。这就是人文精神文化，谈到精神文化，即就是人类精神之营养品。如音乐为养身、美味养口、绘画养目、茗茶养心。绘画的欣赏就是给我精神的食粮，精神之品，为人所共享之乐。
        古人云：“学出用以养心愈疾，君子乐之”书者，抒也。散也抒胸中气散胸中郁，故书家以无疾而寿“人们以书画自娱自乐，不仅可清除胸中块垒，解闷除愁，还可以怯病愈病”，因为书画联系可以集中精神，净化思维，心平气和，放松全身的筋骨，是一种良好的健身运动。如能持久练习，可以减少烦恼，起到养心愈疾作用。可以陶冶性情，静心养气，延年益寿之感。人在联系中挥笔泼墨时，要凝神静虑，端已正容，秉笔思升，临池志逸。对身心健康养颜长帮有益之处。

作品赏析